 |
||
|
Barbora Sojková se od dětství věnovala hře na klavír a zpěvu – od roku 1995 pak jako členka Kühnova dětského sboru. S tímto souborem absolvovala více než 300 koncertů, desítky operních představení v Národním divadle a Státní opeře, natáčení CD a koncertních turné po světových pódiích (např. Carnegie hall v New Yorku, National Theatre v Kuala Lumpur). Po dokončení gymnázia vystudovala obor Sbormistrovství chrámové hudby na Pedagogické fakultě Univerzity Karlovy v Praze. Nyní je studentkou Hudební vědy na Filosofické fakultě Univerzity Karlovy v Praze a specializuje se na gregoriánský chorál pod vedením Doc. PhDr. David Ebena, Ph.D. Studiu zpěvu se věnuje soukromě (I. Kusnjer, J. Jonášová, E. Toperczerová). Intenzivně se zabývá interpretací staré hudby v oboru sólové vokální hudby (interpretační kurzy pod vedením Maria van Alteny, Petera Kooije, Julie Hassler a Howarda Crooka). Interpretaci středověké hudby se začala věnovat jako členka souboru Schola Benedicta (v letech 2004–2007), se kterým natočila cd Václav II., a dále pokračuje jako členka a umělecká vedoucí Tiburtina ensemble. Spolupracuje se soubory Collegium 1704, Collegium Marianum, Musica Florea, Capella Regia, Ensemble Inégal, Ensemble Tourbillon, Doulce Memoire ad. Je členkou souboru Collegium Vocale 1704. Barbora Sojková měla možnost vystoupit na předních českých a evropských festivalech (Pražské jaro, Concentus Moraviae, Svatováclavský hudební festival Ostrava, Lípa Musica, Letní slavnosti staré hudby, Resonanzen Wien, Uckermärkische Musikwochen, Festival de Sablé, Festival de la Chaise-Dieu, Festival de Sully et Loiret, Festival de Musique Ancienne de Ribeauvillé, Festival van Vlaanderen Brugge ad.)
Věnuje se taktéž scénickým produkcím (2007 - Cl. Monteverdi:
Orfeo, Národní divadlo, 2008 - A. Vivaldi: Argippo se souborem
Hofmusici, od roku 2009 účinkuje
v inscenaci Radúz a Mahulena v činohře Národního divadla v Praze).
Ivana Bilej Brouková je absolventkou Pražské konzervatoře a „Hochschule der Künste“ v Berlíně (2000) v oboru píseň/oratorium, kde se zároveň, pod vedením theorbisty Nigela Northa, seznámila s autentickou interpretací staré hudby. Odtud pramení její zájmem o hudbu raného baroka až po raný klasicismus. Účastnila se mistrovských kurzů u Emmy Kirkby, Jill Feldman, Richarda Wistreicha, Reného Jacobse aj. Získala ocenění v interpretační soutěži Biagio Marini (BRD) a roční stáž na „Akademie für Alte Musik“ v Brémách. V minulých letech byla přizvána do operních projektů např.
Lužického operního léta nebo Macerata Opera Festivalu. V Itálii
pravidelně spolupracuje s toskánským ansámblem – Florilegio Musicale.
Doma i jinde v zahraničí koncertuje s profesionálními ansámbly pro
Starou hudbu (Capella Regia, Hipocondria Ensemble, Bremer
Barock-Consort, Collegium1704, Ensemble Tourbillon či v duu s Ophirou
Zakai nebo Janem Krejčou). V roce 2006 nahrála, spolu
s Hipocondria ensemble, pro ARTA records kontrafaktované árie z
Kapitulního archivu Svatovítské katedrály v Praze „ Hudba
v pražské katedrále“ a v současnosti připravuje druhý titul pro
tuto společnost. Středověké hudbě se věnuje jako členka Tiburtina
ensemble.
Hana Blažíková se narodila v Praze. V dětství zpívala
v dětském pěveckém sboru Radost – Praha a věnovala se hře na
housle. Po studiu na hudebním gymnáziu J. Nerudy byla přijata na
Pražskou konzervatoř, kde v r. 2002 absolvovala u prof. Jiřího
Kotouče.Věnuje se převážně interpretaci středověké, renesanční a
barokní hudby. Spolupracuje se soubory českými – např: Capella Regia
Praha, Collegium Marianum, Collegium 1704, Musica Florea, Ensemble
Inégal, aj.– i zahraničními: Collegium Vocale Gent, Bach Collegium
Japan, Sette Voci, aj. Absolvovala interpretační kurzy u Petera Kooije,
Poppy Holden, Moniky Mauch a Howarda Crooka. Vystupovala na mnoha
mezinárodních festivalech, např. Pražské Jaro 2004, 2005 a 2008, Oude
Muziek v Utrechtu (2005), Resonanzen ve Vídni (2006), Bach – Praha
– 2005, Festival de Sablé (2007), Festival de Saintes (2008) aj..
V Tiburtina ensemble působí nejen jako zpěvačka, ale i jako hráčka
na gotickou harfu.
Kamila Mazalová pochází z Ostravy. Svá hudební studia začala jako houslistka. Po studiu na gymnáziu navštěvovala Janáčkovu konzervatoř v Ostravě a později Institut pro umělecká studia při Ostravské univerzitě v oboru sólový a koncertní zpěv, v obou případech ve třídě doc. Drahomíry Míčkové. V letech 1999 - 2007 působila v souboru Adash v Ostravě, který se pod vedením ThDr. Tomáše Novotného zabýval interpretací židovské hudby. V roce 2004 se jako sólistka tohoto tělesa představila na mezinárodním hudebním festivalu Pražské Jaro. Již od počátku své kariéry spolupracuje se souborem The Czech Ensemble Baroque pod vedením dirigenta Romana Válka. Podílela se např. na hudebně-tanečním projektu Kytice B. Martinů pro festival Smetanova Litomyšl. Pravidelně navštěvuje Letní kurzy barokní hudby v Kelči, kde se zdokonaluje zejména pod vedením Joela Frederiksena (USA). Se souborem tohoto výjimečného basisty, Ensemble Phoenix Munich, účinkovala v rámci jeho koncertního cyklu v roce 2009 v Mnichově. V současné době působí v pražském souboru Collegium 1704, který pod uměleckým vedením hornisty a cembalisty Václava Lukse uvádí zejména díla českého barokního génia J. D. Zelenky. V Národním divadle v Praze s Collegiem 1704 spoluúčinkuje v inscenaci Radúz a Mahulena v režii J. A. Pitínského (hudba Vít Zouhar). Na jaře 2009 se představila v Janáčkově opeře Brno jako Malý Arab, Mladý námořník a Chasseur v opeře Julietta B. Martinů v režii J. Nekvasila. Společně s cembalistkou a hráčkou na hammerklavier Monikou Knoblochovou v roce 2009 uvedla objevný písňový recitál z díla českého neprávem opomíjeného skladatele J. V. Tomáška. Spolupracuje taktéž se slovenským souborem Musica Aeterna (P. Zajíček). Od roku 2008 pedagogicky působí na Konzervatoři Jana Deyla v Praze. Členkou Tiburtina Ensemble je od r.
2010.
Marta Fadljevičová se od dětství věnovala hře na klavír, zpívala v Kühnově dětském sboru a od 12 let se začala učit sólovému zpěvu na Základní umělecké škole. V roce 1997 absolvovala zpěv na Pražské konzervatoři pod vedením Antonie Denygrové. Dalšímu studiu zpěvu se věnovala soukromě u Vlasty Hudecové, profesorky bratislavské VŠMU. Od r. 1994 se zabývá tzv. autentickou interpretací staré hudby
(interpretační kurzy pod vedením Maria van Alteny, Howarda Crooka ad.)
Spolupracuje se soubory Musica Florea, Ensemble Inégal, Collegium 1704,
Hipocondria a Collegium Marianum, se kterými absolvovala nejen koncerty
na českých a evropských pódiích, ale i nahrávání cd a produkce
barokních operních představení. Je členkou souboru Collegium Vocale
1704, od r. 2008 se věnuje interpretaci středověké hudby se souborem
Tiburtina ensemble. |
Anna Chadimová Havlíková již od pěti let hraje na klavír, zpěvu se začala věnovat jako členka Kühnova dětského sboru a od 14 let studovala zpěv sólový. V roce 2002 absolvovala Pražskou konzervatoř v oboru klasický zpěv. Poté pokračovala v soukromém studiu zpěvu u Drahoslavy Královcové-Benešové a francouzské mezzosopranistky Anne Donnadieu. Vystupovala na řadě koncertních pódiích u nás i
v zahraničí, vedle četných vystoupení se souborem Camerata
filarmonica také spolupracovala se souborem historických nástrojů
Karmína. Taktéž spolupracuje se souborem Collegium Vocale 1704 (např.
Matoušovy pašije J. S. Bacha na Svatováclavském hudební festivalu
v Ostravě v r. 2007 a Velikonočním festivalu v Brně
v r. 2008). Od r. 2001 se věnuje pedagogické činnosti a od r. 2003
také studiu oboru Hudební věda na Filozofické fakultě Univerzity
Karlovy v Praze.
Pavla Štěpničková studovala zpěv na Konzervatoři v Praze ve třídě A. Denygrové (absolutorium 2000) a následně na Hudební fakultě AMU u doc. M. Hajóssyové (2005 MgA.). Nyní studuje soukromě u D. Šounové-Broukové. Absolvovala mistrovské kurzy u M. van Alteny (Praha), N. Kniplové (Baden u Vídně) a R. Wistreicha (Praha). V roce 2005 se v rámci 20. Händelovy akademie v Karlsruhe zúčastnila kurzů komorního zpěvu (J. Christensen) a operního workshopu (S. t’Hooft, J. Gall a P. Van Heyghen). Specializuje se na interpretaci barokních vokálních děl a
písňovou tvorbu. Účinkovala na hudebních festivalech v Čechách i v
zahraničí. Spolupracovala se soubory Hofmusici (např. opera J. J. Fuxe
„Giunone placata“, Oratorium o sv. Janu Nepomuckém A. Caldary, opera
„La Semele“ J. A. Hasseho), Harmonia Delectabilis, Cappella Accademica
(např. opera „Orlando finto pazzo“ Antonia Vivaldiho, „Sosarme, Re di
media“ G. F. Händela), Hipocondria, Ensemble Inégal, Collegium Marianum
(např. serenáta B. Schmelzera „Herkules und Onfale“), Musica Florea,
Schola Benedicta, Solamente naturali aj.. V letošním roce se mj.
podílela na novodobém provedení zrekonstruované opery A. Vivaldiho
„Argippo“ (Praha a Český Krumlov; Hofmusici). Středověké hudbě se
věnuje jako členka Tiburtina ensemble.
Tereza Wollnerová se od dětství věnovala hře na klavír na Základní umělecké škole Charlotty Masarykové, kde se později stala taktéž členkou dětského komorního sboru. Sólovému zpěvu se začala věnovat na Základní umělecké škole v Břevnově, dále pak soukromě u Elišky Toperczerové. Absolvovala gymnázium a nyní je studentkou Evangelické teologické fakulty – oboru sociální práce. Tři roky byla členkou souboru Schola Benedicta, se kterým se podílela mj. na natáčení CD Václav II. (vydavatelství ARTA). V současné době působí v ženském souboru Tiburtina ensemble. V
Národním divadle zpívá v opeře Aleše Březiny o procesu s Miladou
Horákovou s názvem Zítra se bude.
Renata Zafková se zpěvem začínala v Kühnově dětském sboru. Zpěv vystudovala pod vedením Magdy Bělohlávkové na Gymnáziu Jana Nerudy s hudebním zaměřením, dále se pravidelně účastní interpretačních kurzů (Praha, Brno, Karlsruhe). Získala 1. cenu v pěvecké Celostátní interpretační soutěži studentů pedagogických fakult v Ústí nad Labem v r. 2000, 1. cenu v Duškově pěvecké soutěži v r. 2001, 1. cenu v pěvecké soutěži Iuventus canti (Slovensko) v r. 2004 a 1. cenu a titul absolutního vítěze v Pěvecké soutěži Olomouc 2005. Je absolventkou oboru Hudební věda na Filozofické fakultě Univerzity Karlovy v Praze a oboru Teorie a provozovací praxe staré hudby na Masarykově univerzitě v Brně. Je členkou souboru Collegium Vocale 1704, Tiburtina ensemble a
souboru Collegium 419. Dále spolupracuje např. se soubory Hipocondria
Ensemble, Ensemble Tourbillon a dalšími ansámbly specializujícími se na
provozování barokní hudby.
Markéta Cukrová se narodila v Praze. V dětství se zabývala hrou na klavír a příčnou flétnu. Hudbu dále studovala na Karlově univerzitě v Praze, v kombinaci s Anglickým jazykem a literaturou. Absolvovala stáž na Státní konzervatoři v Bratislavě a nyní studuje pod vedením prof. Marie Urbanové. Vzdělání doplňovala účastí na specializovaných interpretačních kursech (Praha, Lipsko, Londýn). V současné době patří k nejvyhledávanějším interpretkám klasické hudby od středověku po baroko a koncertuje se zavedenými českými i zahraničními ansámbly hrajícími na staré nástroje (mj. Collegium 1704, Mala Punica, Musica Florea, Collegium Marianum, Hipocondria, Musique des Lumières, Arte dei Suonatori, Tiburtina ensemble). Je úspěšnou propagátorkou klasicistní a raně romantické
písňové tvorby za doprovodu kladívkového klavíru, dále hudby
oratorní a soudobé. Sólově vystoupila na mnoha evropských i zámořských
festivalech zvučných jmen (Biennale Alte Musik Berlin, Svjatoslav
Richter December Nights, Schleswig-Holstein Festival, Pražské Jaro,
Festival Mitte-Europa, Musica Judaica, Resonanzen Wien, Trionale,
Tropic Baroque, Moravský Podzim, Tojours Mozart, Hudba Pražského
hradu). V roce 2007 hostovala v Národním divadle v Praze
v premiérovém nastudování Monteverdiho opery L´Orfeo v roli
Eurydice. Pravidelně nahrává a spolupracuje s Českou televizí a
rozhlasem.
Daniela Čermáková vystudovala zpěv na Konzervatoři v Brně, Teorii a provozovací praxi staré hudby - obor zpěv na Filozofické fakultě MU v Brně, dále pak hlasovou a hudební výchovu na Pedagogické fakultě MU. Po absolvování konzervatoře (1998) se začala intenzivně zabývat interpretací hudby 16.-18. století. V popředí jejího zájmu stojí zejména ansámblový zpěv zaměřený na hudbu renesance a raného baroka (spolupráce se soubory Societas Incognitorum, Doulce Memoire, Madrigal Quintet apod.) V současné době spolupracuje s mnoha tělesy interpretujícími hudbu baroka a klasicismu, např. Collegium 1704, Musica Florea, Ensemble Inégal, Hipocondria Ensemble Musica Aeterna, Capella Accademica ad. Má za sebou bohatou koncertní činnost na významných festivalech u nás i v zahraničí. Daniela spolupracuje s rozhlasem a televizí, nahrává cd. Zabývá se rovněž interpretací hudby jazzové a chansonové, věnuje se pedagogické a sbormistrovské činnosti. V Tiburtina Ensemble působí od r. 2009. |
|
